[오동진 영화평론가]유난히도 길었던 지난 추석 연휴 행복했던 사람들은 따로 있었다. 바로 영화 프로듀서들이다. 이들이 다른 사람들에 비해 비교적 느긋하고 행복하게, 새삼 자신들의 미래에 대해 새로운 청사진을 그렸던 것은 역설적이게도 추석 극장가에서 천만 관객이 든 영화가 한편도 없었기 때문이다. 그건 정말 새로운 경험이었다. ‘천만 관객’의 실패! PD들은 이렇게 되 뇌였다고 한다. ‘천만 영화가 없으니 좋구만. 그거 봐. 꼭 천만 영화가 있어야 하는 게 아니잖아?!’
실제로 이때 개봉된 영화들의 성적들을 보면 골고루 관객들을 가져갔음을 알 수가 있다. ‘킹스맨:골든 서클’이 약 500만, 연휴 기간 동안 뒷심을 받은 ‘범죄도시’도 약 500만, ‘남한산성’이 약 380만, ‘아이 캔 스피크’가 약 320만을 모으며 4강 구도를 형성했다. 예상하기로는 이들 중 한편이 천만 관객을 모을 것이라고 내다 봤다. 적어도 ‘킹스맨’이나 ‘남한산성’이 시장을 강하게 주도할 것이라고 내다 봤다. 만약에 그랬다면 다른 세 작품 혹은 두 작품의 관객 수는 현격하게 줄어들었을 것이다. 추석 극장가는 여느 해 여느 때처럼 또 다시 쏠림 현상이라는 비정상적인 모습을 드러냈을 것이다.
한편의 영화가 천만 관객이 들었다 해도 네 편의 영화를 포함해 전체 영화가 모으는 총 관객 수는 2천만 안쪽이었을 것이다. 결국 총량은 같으나 그 내용은 굉장히 다른 연휴 기간이 됐다는 얘기다. 이들 영화뿐 만이 아니다. 우리사회의 어두웠던 이면을 그린 다큐멘터리 ‘공범자들’을 필두로 ‘저수지 게임’ ‘김광석’ 등도 연휴 기간 종영되지 않고 꾸준하게 관객을 모았다. ‘킬러들의 보디가드’ ‘인비저블 게스트’는 연휴 이전부터 개봉됐지만 적은 수 나마 간판을 걸고 인기를 유지했다. 이렇게 되기까지는 여러 연유들이 작동했을 것이다. 연휴 기간이 너무 길었던 것도 한몫을 했을 것이다. 어느 작품 하나가 뚜렷하게 ‘치고 나가지’ 못할 만큼 영화들이 ‘고만고만’했거나 아니면 그 반대로 각각의 영화가 개성이 강해 ‘힘의 분산’이 이루어진 것일 수도 있겠다. 어찌 됐거나 어느 한편이 독점하고, 힘을 지나치게 과시하고, 혼자 모든 것을 가져가는 구도를 벗어나니 영화계가 훨씬 더 평온하고 안정적으로 보이는 것이 사실이다. 영화인들 사이에 ‘극장가가 지금만 같아라’라는 얘기가 나오는 것은 그 때문이다. 영화를 만든다는 것이 해볼만 한 일이라는 걸 기억나게 해 준 셈인데 영화인들에게 그것만큼 행복한 일은 없다. 어느 한 제작자나 감독 혹은 투자배급사만 돈을 버는 것이 아니라 비교적 여러 사람이 그 수익을 나눠 가질 수 있는 구조, 그럼으로 해서 특정인(들)만 ‘영화 갑부’가 되기보다는 대다수의 영화인들이 죽을 때까지 자신이 좋아하는 일, 영화를 만드는 일을 할 수 있게 해 주는 사회를 바라고 또 바래 왔기 때문이다.
어쩌면 이런 증후야 말로 ‘비정상의 정상화’를 향한 단초 같은 것이 아닐까 하는 생각이 든다고 하면 ‘지나치게 오버하는’ 것이라는 지적을 받을까. 우리사회는 토마 피케티의 얘기대로 ‘세습 자본주의’의 전형이 된 지 오래다. 전체 인구의 20%가 전체 부의 80%를 가지고 있고, 전체 인구의 80%가 전체 부의 20%를 나누어 갖느라 ‘박 터지게’ 싸운다는 ‘파레토의 법칙’의 사회가 된지 오래다. 칼 마르크스의 이론대로 자본가와 노동자가 싸우는 시대를 넘어 극단적 빈곤층으로 전락해 가는 절대적 무산자(proletarian)와 거기서 조금 벗어난 ‘관리형’ 노동자가 대립하는 ‘노-노 전쟁’의 시대가 된지 오래다. 그의 논리대로 이제 자본가는 손에 피를 묻히지 않는다. 아주 못사는 사람과 조금 덜 못 사는 사람들의 대리전만이 있을 뿐이다. 이렇게 추악해질 만큼 추악해진 시대다. 연휴 극장가처럼 작은 변화가 눈에 띈 것은 그 때문이다. 적폐를 청산한다는 것은 바로 이런 것을 의미할 것이다. 1년 전 사람들이 촛불을 들었던 것은 단순히 정권을 바꾸려고만 했기 때문이 아니다. 근본적으로 사회의 시스템을 바꾸고 싶었기 때문이다. 그게 맞다.




